无论是大名鼎鼎的互联网巨头，还是不知名企业，乃至于学生、白领、阿姨、刚出狱的某人、明星，众人皆谈区块链，它如同夜空里最亮的星，似乎没听说过就out了。
是的，区块链就是潮流。
为响应号召似的，作为潮流的代表行业，娱乐也没有落下脚步。近些年来，娱乐业出了不少区块链公司，涉及影视、音乐、游戏各领域。
电影平台Filmchain，由英国区块链公司Big Couch联合伦敦帝国理工学院推出，初衷是为减少第三方对版权收入的分成。在该平台上，创作者发布作品的同时，可以提前设置作品的版权人名单，并制作收入分配比，平台据此生成智能合约，并根据此合约，将项目所得收入分配至每个利益相关人的账户。这是娱乐行业的一次创新，所以也得到了创新英国（Innovate UK）的资金支持。而在区块链一边倒地使用数字货币的行业背景下，该平台坚持使用欧元结算也很令人感兴趣，其负责人表示主要是为了宝成项目的安全性。
音乐平台Hearo.fm，这是美国一个将社交网站和流媒体结合的音乐平台。据btcmanager消息，hearo.fm已宣布计划使用Hedera Hashgraph公共分布式分类账平台发布新的JAM令牌，此平台可以处理分散于全球的艺术家与粉丝间的小额交易。可以解决以往巨量小额交易对平台造成的困扰，同时也削减了中间商的分成。
另外一个音乐平台Monegraph，一个借助区块链技术的数字艺术平台，在该平台上，艺术家们拥有出售、授权、转售以及合成音乐的权利，可以自己确定价格，而消费者也可以直接购买。整个流程都可以摆脱对中间商的依赖。
通过这些区块链与娱乐结合的应用，我们仿佛能看到艺术家、用户对中间商深深的怨气。区块链的去中心化正在挑战中间商的地位，但娱乐行业引入区块链技术却不仅仅是为了去中心化。
娱乐行业是个高产行业，尤其是粉丝经济爆发的今天，据统计，2017年的中国粉丝经济总量超过了600多亿人民币。但在偶像和粉丝之间仍然存在很多中介，在层层剥削之下，最终到达艺人手里的并没有多少。对于艺人来说，中介无疑如同吸血鬼一般可憎。
在区块链去中心化、点对点传播的功能下，艺人的作品可以直接触达粉丝，粉丝也可以直接支持自己的爱豆，如此以来，无形间便解决了这个蚕食这艺人的无理食物链。
正如21Million的CMO David Lofts说的：“娱乐行业正在面临破坏，区块链技术为艺术家带来了平衡。特别是在艺术家（歌曲）和买方（粉丝）之间，区块链可以提供一对一的、公平的贸易关系。”
不过人们也发现，区块链不仅有这个作用，作为一门兼容并蓄的新技术，区块链给人带来了足够多的惊喜，而这些惊喜也正在悄然改变着娱乐行业。
其一，版权确立和保护。以往，版权登记存在时间长、收费高等特点，同时投诉手续复杂、*成本高等现象也让维护版权成为了一件“自找麻烦”的事情，故而侵权行为得以甚嚣尘上。区块链可以自动为上链资源生成独一无二的ID，同时，在区块链的可追溯和公开等功能下，上链资源的来源和去处都可以查得一清二楚。区块链虽不能进行裁决侵权行为，却可以为版权诉讼提供有效的呈堂证供。
所以也应生了不少维护文艺作品版权的区块链应用，如Blockai、Monegraph、Colu、Coinbase公司推出的区块链音乐应用令牌FM等平台和应用，国内也有Show.One等平台。
而前不久，北京市东城区人民法院采用了区块链取证判决知识产权案，也标志着通过区块链取证维护版权开始得到认可。
其二，融资透明化。今年5月以来，娱乐圈“阴阳合同事件”就闹得沸沸扬扬，未了，某电影投资方骗取上海市民上亿资产的消息又助推波澜，一时间娱乐圈各种见不得人的事情接连被捅破，媒体渲染、名人互怼，娱乐行业上演了一部年度大戏。吃瓜群众看得热闹，不少人也开始揭露所谓的真相，整一副侦探模样，但谁又能说自己了解了全部的真相？
此间所有事情的发生以及事后各种猜疑的形成，背后的原因只有一个，即“资金去向不透明”。若非如此，定然不会起什么争执。前段时间，有粉丝集资应援艺人，也遭遇了集资账目不清、去向不明等问题，一度引起了粉丝的*。
娱乐行业可以聚集大量的资金，却总存在暗箱操作。种种隐晦的内幕毫无疑问都在破坏娱乐行业的平衡，阻碍艺术的发展。通过区块链，可以让投资的资金去向透明化，减少不必要的争端，也可以还娱乐行业一片清明。
SingularDTV作为一个去中心化的影视娱乐平台，通过智能合约实现作品的版权管理、项目众筹和P2P发行，赋予了艺术家和创作者对作品的制作、发行、播放的权益管理。现在也已经帮助了一些新人导演，如青年导演魏书钧通过该平台发布的电影项目《野马分鬃》代币化众筹，获得了全球网友4625以太币换算800万人民币的支持。
其三，让艺人创作更自由。以往，由于资源和渠道被少数的大平台和中介垄断，艺人多数情况下需要向平台和中介妥协，在这种“潜规则”下，很难创作出好的作品，而有才华的人却怀才不遇，艺术和现实总是隔着一道墙。
区块链可以打破这堵墙，粉丝可以直接支持艺人，这对有才华而没有资源和渠道的艺人来说，会是一个极大的帮助。艺人可以摆脱他人的控制，自由地创作出更好的作品。如此形成良性循环，可以使得娱乐行业健康发展。
娱乐业正在快速发展中，行业健康发展需要一个公平透明的环境，而激发艺人创作的热情也需要一个可维权的、有保障的创作环境，区块链响应了这个号召。
然而，区块链与娱乐的结合并不是很顺畅，至少在国内，这方面的集合还相当少。且不说既得利益者能否任其发展，在技术和认同度方面，区块链+娱乐还要面对不少的挑战。
娱乐圈很“乱”，所有人都有这个认知，这是一个物欲横流、骄奢淫逸，却又与“高雅”、“艺术”挂钩的圈子。纵容其不良风气的增长无益于艺术的发展，也侵害了艺术家、投资者、消费者的权益。若区块链真能改善这种处境，何乐而不为？话虽如此，重塑娱乐行业仍非易事。
首先，区块链与娱乐的融合或许会受到既得利益者的阻挠。“去中介”很明显就针对了各层中间商，很难想象中间商们会乖乖地把这块蛋糕拱手相让。所以，发展初期就可能受到中间商的阻挠。
虽然中间商抬高了作品的价格、赚取了最大的利益，但推广上仍不遗余力。一下子撇开中间商，对作品销量必有影响，艺人是否能衡量这个得失并欣然接受也未可知。实际上，目前接受了娱乐区块链的也多是些不太知名的艺术家。头部艺术家、艺人或许还在观望，如若不能展示区块链带来的好处，该应用的发展会相当缓慢。
而缺乏信任问题也不易解决，区块链在近两年内得到了爆发式的发展，却也以最快的速度砸烂了招牌。如今，很多区块链项目几近与陷阱划上等号，信任度极度缺失。因此，获取艺术家和粉丝的信任会是项目推广的首要任务。
在技术上，区块链也未必能完全辨别侵权行为。侵权并不只有非法使用版权这一种情况，抄袭属于侵权的一种，但是区块链并不能判断这种侵权行为。说到底，区块链对于上链作品的版权确认和维护也只是起到一个监督和取证的作用，并不能阻止和惩罚这种行为。维护版权还需要各方面的相互协作。
区块链+娱乐理论上讲，可以去中介化、让融资更透明、让艺人创作更自由、让粉丝可以更亲近偶像，但是实际效果能达到几成不得而知，毕竟区块链技术本身就还存在缺陷。